mililitros

"Vertidos y Fuegos de artificio"

2008-07-01T03:58:00.000-07:00

Las fronteras, los marcos, las delimitaciones impuestas por el hombre convierten la naturaleza en un ámbito de reserva. La naturaleza acotada del los zoológicos, el mito del jardín y el mito del orden científico, estos conceptos me parecen un metáfora ideal para hablar del sujeto contemporáneo.

El animal vive posando para las fotos de los turistas, en su pseudo-escenario, del mismo modo que el ciudadano vive en la urbe y adopta hábitos derivados de su entorno. La dialéctica entre estos animales y un posado conlleva enfrentar la naturaleza mas enrarecida con la inmovilidad auto impuesta del sujeto que posa concientemente. Es decir, la imagen de lo aparentemente natural enfrentada a una pose artificiosa donde, el contrasentido, viene dado por lo animal que representa conceptualmente más artificio que las poses de los sujetos retratados. En este sentido esta serie enlaza con la serie de Albergues transitorios en la idea de habitación que se convierte en habitad. La serie produce tensiones entre los personajes, suspense o, en otras ocasiones, se vuelve más irónica.

Como bien se explica Dereck Bennett en el libro de Fontcuberta, sobre la obra Fauna, nos dice, los animales son neutros, sin significado es el hombre el que vierte significados reales y productivos (vaca = leche y carne) o significados históricos o míticos… estos animales se han impuesto a sí mismos en lugares antinaturales que ahora habitan. El hombre puede haber situado a esos animales allí, en un zoo o un museo, pero (en una transformación surreal) ahora nos llevan allí a nosotros.

Esta idea llena de nuevos contenidos la sensación que produce contemplarlos y el ponerlos en articulación con el sujeto contemporáneo que los observa que, a su vez, posa para ser observado y genera diálogos para repensar la sociedad del espectáculo.

"Ascésis"

2008-07-01T03:43:00.000-07:00

El término “ascesis" designa un esfuerzo metódico para alcanzar una cierta meta, y más particularmente una meta de orden espiritual.

Retratos de signo ascético, la pérdida del yo, disolver los estados de conciencia, con el agua como catalizador de una experiencia mística inducida. A medio camino entre la experiencia mística y el orgasmo. En el orgasmo, el sueño, la risa y la ascética, en estas cuatro experiencias la voluntad se anula, un cambio de estado y la pérdida de conciencia del yo.

Un dominio del cuerpo sobre la mente, donde no se puede racionalizar. Como dice Ángel González, en su ensayo “el resto” incluso en los estados febriles podemos encontrar un algo cercano a la pérdida del yo, a un estado anterior, más cercano a lo natural, por ser ajenos a la conciencia y por tanto sin manipulación.

Bataille tanto en “la filosofía de la religión” como en “las lágrimas de Eros” habla del erotismo como una disolución del yo, al igual que los griegos, pensaba en el acto religioso como orgásmico.

"Del maniquí a la maqueta"

2008-07-01T03:18:00.001-07:00

La personalidad Prêt-à-porter del sujeto contemporáneo que da valor a la juventud como único modelo válido, es derivado del mundo mercantilista de la publicidad, al cual pertenece el individuo retratado en esta serie. En estas imágenes el sujeto se convierte en piel fotográfica, no nos vende una prenda si no un estilo de vida.

La publicidad se comporta como una gran esponja que absorbe de la sociedad todo aquello que le interesa, desde las propuestas artísticas más punteras hasta las últimas tendencias juveniles que proporcionan expresiones visuales más arriesgadas o usos sociales menos convencionales, por eso me parece el lenguaje necesario para hablar de estos asuntos.

Podría decir que la seducción que me producen los posados tan marcados de los personajes, se genera, en que si el posar responde a un acto de vigilancia, desde el enfoque social, la respuesta a esto es una autoexhibición, como en el movimiento punk, trasformando la vigilancia en el placer del ser observado.En esta serie el personaje se volvería totalmente forzado, hierático, manteniendo poses más rígidas lánguidas y exageradas. La manera de ponerlo en diálogo con el mundo, fue contraponer estas poses con la feria, un lugar que habla de vértigo y emociones fuertes, el miedo forma parte del placer y pone de manifiesto nuestra disposición a afrontar el riesgo. Con el añadido de ser algo ambulante y periódico, un ambiente envuelto de neones, luces que parpadean, ruidos ensordecedores, altas velocidades y toda clase de artificios. Como una maqueta estrafalaria a pequeña escala del mundo que nos rodea.

Es decir, por una parte tenemos a un sujeto maniquí y, por otra, un mundo de plástico y metal por el que pagas para dar una vuelta, breve y de la que bajas aturdido.